《钢的琴》看上去像是一出荒诞喜剧。下岗工人陈桂林的妻子跟卖假药的人跑了，女儿则提出谁买钢琴她就跟谁。摆在陈桂林面前的只有一个选择，就是答应女儿的需求，给她买一架钢琴。然而，工人们的普遍贫穷让他彻底放弃买钢琴的想法，偷钢琴也遇到了阻力。他只能依靠工人的生产本能，联合一群人制造一架钢琴出来。在陈桂林七武士般的召集过程中，他串联起了既彼此独特而又相互团结的工人群像。
正如片名《钢的琴》所提示的那样，象征物质和工业属性的“钢”和象征着精神文化的“琴”，立于两端又统一在一个词之中——那是一种独属于工人的物质和精神的双重生产。就像片中陈桂林在偷钢琴之后，独自于雪中弹奏《致爱丽丝》的场景一样，影片以浪漫化的超现实场面刻画了工人们跃然于物质之上的精神和生命力量。
这一次，制造钢琴不再是为了挽留女儿，而是工人们在面对一个时代的逝去、一种人生的巨大转折时，竭尽全力地证明他们曾经存在过的痕迹，以及身为工人阶级的尊严。那架钢的琴，笨重、粗粝，在毛糙的工业金属质感下，弹奏出的每一个音符都不甚准确，但仍能流淌出温润的和谐。它象征着那个时代下岗工人的坚硬和柔软，一种超越物质的精神浪漫。
地久天长（2023）电影《地久天长》主要讲述了刘耀军和王丽云夫妻三十年的曲折生活。上个世纪八十年代，刘耀军夫妇、沈英明孙海燕夫妇、美玉和新建是一起返城工作的知青朋友。稳定幸福的生活并不长久，计划生育办主任海燕逼王丽云强行打胎大出血导致不孕，刘星在水库被沈浩推倒不幸溺水身亡，王丽云被迫下岗天翻地覆，昔日的好朋友难以和好如初。
影片主人公刘耀军和王丽云夫妇这一生，可谓十足艰辛，在时代车轮浩浩荡荡向前的浪潮中，他们极其有幸又极其不幸，成为了被浪潮抛弃的“少部分人。”短短十几载光阴，丽云被强制做流产手术发生意外导致失去生育能力、夫妻俩唯一的儿子溺亡、下岗失业、流落他乡，悲白发、劳神形、佝脊梁，他们是被命运与时代戏弄的小丑，他们的精神和肉体被凌辱。这些遭遇换在其他电影里，可以呈现为愤怒、惊惧、报复、颓丧等等充满戏剧张力的场景，然而在这部影片之中，这些悲剧的产生与消解，是那么无声无息，是那么不温不火，使人如鲠在喉，虽是状若无物的表现方式，却在人心里激起一股难以消弭的愁绪。
通过三个家庭的故事，折射出那个时代给人们带来的苦痛和难以抹平的伤痕，《地久天长》就像一面镜子，讲述了时代下普通人痛苦、挣扎与救赎。整部的拍摄手法特别契合海明威的“冰山理论”——电影没有很多采用现代技术拍摄的场景，情节和情感的表达极为含蓄，没有戏剧冲突式的爆发，一切稀松平常如平缓的流水，然而水面底下波涛汹涌，暗流涌动，好似一整座未显露的暗礁。
二、黑色幽默 驴得水（2016）故事讲述了一群怀揣教育梦想的大学教师，从大城市来到偏远乡村开办了一所学校。学校在缺水的干旱之地，他们待遇惨淡、生活艰苦，但老师们都能自得其乐，每天生活充实幸福。然而教育部特派员要来突击检查的消息打破了往日的安宁，因为学校有一位“驴得水老师”隐藏着不可告人的秘密。
“驴得水”本是为学校每日拉水的一头驴，但校长一直将这头驴虚报成了一名叫“吕得水”的英语教师而享受上级的补贴。就在所有人都担心丑事即将败露的时候，终于大家想出来一个好方法——让修铃的铜匠临时冒充吕得水老师。
没有想到的是，特派员对这位吕得水老师极为欣赏，还决定将他任命为乡村教育家，从而获得美国慈善家的资助。而这一切终究是一个谎言包装另一个谎言，事情的发展超出所有人的预料范围，最后将人性的虚荣自私展现地淋漓尽致，结局令人深感心酸。
影片以黑色幽默的手法营造了一种明显折射现实的荒诞，充满戏剧感。比如教育部特派员带枪的特权，这看似与现实世界相违背的事情，只是荒诞剧情的一部分，电影中有很多这种看似荒诞的行为，透过现象看本质，荒诞的背后所存在的复杂的问题。作为一部黑色幽默的荒诞喜剧，除了显而易见的色情笑点，影片喜剧效果的主要来源是委曲求全，以剧中人的窘态来搔观众的痒痒，其中的讽刺与控诉意味却常常戳得人生疼，处处透出无可奈何。银幕上最引人注目的是演员，影片中每个人的性格都比较完整，几乎都能从生活中找到与其相似的人物，并且在前后的变化中展示了人性的两面性。
无名之辈（2018）《无名之辈》是由饶晓志执导，陈建斌 、任素汐、 潘斌龙、 章宇、王砚辉、九孔、马吟吟、程怡、宁桓宇、邓恩熙等主演的荒诞喜剧电影。影片讲述了在一座山间小城中，一对低配劫匪、一个落魄的泼皮保安、一个身体残疾却性格彪悍的残毒舌女以及一系列生活在社会不同轨迹上的小人物，在一个貌似平常的日子里，因为一把丢失的老枪和一桩当天发生在城中的乌龙劫案，从而被阴差阳错地拧到一起，发生的一幕幕令人啼笑皆非的荒诞喜剧。
该片将视角对准了城市人群中最底层的人群，认真地讲述着这一群人的故事，并且把每一个人物外在的表层耐心地层层剥离，揭示出他们命运中的不幸因子以及他们内心深处的情感内涵，使得一群无名之辈变成了观众心中活生生的典型形象，于是，那些原本边缘的个体，其生命本源深处的跃动也同样引动了我们的情感共鸣，使得我们与其同喜同悲。该剧也深刻地发掘了无奈人生中的正向因素——善良、真诚、勇敢、责任，等等，影片的结局虽然令人唏嘘，但是带给观众的却是感动和思考以及对人性主流的欣慰。
无名之辈，皆为你我。小人物的追求与挣扎，可笑与可悲，理想与现实，执念下的孤勇，刻在骨子里的尊严，终究会燃成熊熊之火，照亮整个黑夜，铸成永恒。尽管微不足道，但他们身上闪着的微光，迸发，并升腾，从某种意义上来讲却意味着伟大。当他们决定改变的那一刻起，他们都成了英雄。
三、社会现实 我不是药神（2018）《我不是药神》是由文牧野执导，宁浩、徐峥共同监制，徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣等主演的剧情片。电影讲述了印度神油店老板程勇日子过得窝囊，店里没生意，老父病危，手术费筹不齐。前妻跟有钱人怀上了孩子，还要把他儿子的抚养权给拿走。一日，店里来了一个白血病患者，求他从印度带回一批仿制的特效药，好让买不起天价正版药的患者保住一线生机。百般不愿却走投无路的程勇，意外因此一夕翻身，平价特效药救人无数，让他被病患封为“药神”，但随着利益而来的，是一场让他的生活以及贫穷病患性命都陷入危机的多方拉锯战。
电影《我不是药神》通过展示医疗伦理与道德权衡的复杂性、角色塑造与人性探析、电影主题的表达与社会伦理挑战以及艺术表现与效果分析等方面，深刻揭示了当下社会中存在的伦理困境和现实挑战。这部电影引起了观众对于伦理、道德和医疗系统的深入思考。
通过电影，我们了解到医疗伦理问题在现代社会中更加复杂和关键，而医生和病人之间的道德责任关系也是至关重要的。电影中的角色形象塑造和人性探析，使观众对人性的多面性和复杂性有了更深刻的理解。此外，电影也通过药品监管、医疗资源分配和利益驱动等问题，引发了对社会伦理挑战的反思。
《我不是药神》通过生动的故事情节、深刻的角色塑造、现实的社会背景以及精心打造的艺术表现，成功地引起了观众对医疗伦理以及当下社会伦理挑战的关注和思考。这部电影在艺术和思想层面上都具有重要的意义，为观众提供了一个思考伦理和道德的窗口，并鼓励人们积极参与社会改革与进步。
隐入尘烟（2023）影片讲述了一对夫妇在西北农村的土地上耕耘的日常。夫妇之间，男的大龄单身且贫困，女的身患隐疾、不良于行。影片也从婚姻的初始，记录了夫妇两人从陌生到熟悉的全过程。
影片的主人公，西北荒原上的农民马有铁和曹贵英乍看之下是非常典型的“失语者”，但《隐入尘烟》在刻板印象之外，展示了“庶民”的发声。影片更通过不动声色的细节，展示了两人之间萌发的爱情。《隐入尘烟》展示的，恰是这样一种命运，挣扎在必要性的生存和非必要性的爱之间。而这种展示，在当下显得难能可贵：它证明电影仍有这样的力量。尤其在这个踯躅前行的时代，为部分人打开一扇通向未知和真实的窗。
“麻绳专挑细处断，厄运专找苦命人”是《隐入尘烟》中对于贫穷的描写，一对生活在西北荒原上的中年夫妇，明明过着一日三餐、春播秋收的生活。但这种平淡生活中，又无处不在地有种“命悬一线”的气息。这条“线”，就像是俗语中的麻绳。被枯竭的资源绷紧了、被命运拉扯到极限。惊魂动魄的日常，随时就可能会崩落。
《隐入尘烟》的特殊之处不仅在于在倾向于冷落苦难的国产院线电影中展示了具象化、富有感染力的底层生活，更在于电影围绕着新世纪之后被冷落的乡村与乡土生活展开。《隐入尘烟》中的贫困仍和乡村紧紧相连，这里的乡村概念又以土地为核心，就如电影开头那片望不到尽头的漫漫黄沙。
在《隐入尘烟》的豆瓣长评区里，李睿珺写了一首诗，结尾颇为动人：“刚到村口的疯子/充满爱意地看着围向/他的十个孩子/其中九个向他丢来土块/只有一个在他碗里放了/馒头”。对于马有铁夫妇来说，这往他们碗里放馒头的唯一一个人，或许就是这片无言的黄土地。
四、辛辣悬疑 烈日灼心（2015）本片改编自非著名地方作家须一瓜的《太阳黑子》，整体结构和叙事风格基本遵从于原作，在犯罪警匪片的外衣包裹下讲述了个关于自我灵魂救赎的故事。
影片讲述了三个结拜兄弟共同抚养着一个孤女，多年来一直潜藏在城市的角落。一名出租车司机(郭涛饰)，帮助无数人却从来不接受记者采访;一名协警(邓超
饰)，除暴安良，却从没想过升迁入职;一名渔夫(高虎饰)，每天照料着孤儿的生活。看似风平浪静，实则内心暗涌，直到种种巧合之下，警察伊谷春(段奕宏饰)以及他的妹妹伊谷夏(王珞丹饰)与他们的生活发生了神秘交织。他们的命运就此改变，曾轰动一时的惊天大案浮出水面，法网和人情究竟谁更无情。
曹保平作为内地学院背景里难得的类型片导演，拍摄的故事都很有张力。他擅长在短时间内营造戏剧冲突，也懂得留出