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“传统”与“创新”:赣南客家传统灯彩造型及其设计<客家灯彩的发展过程简述>

“传统”与“创新”:赣南客家传统灯彩造型及其设计

王志强

(江西理工大学文法学院,江西 赣州 341000)

灯彩作为我国重要的传统民俗器物,是赣南客家民间造物文化中重要的组成部分,更是旧时手艺人赖以生存的劳作方式之一。在市场经济和娱乐文化的双重冲击下,灯彩的传统习俗与造型样式与当前社会需求和文化审美产生出一定的距离和隔阂。对于新生代客家人群而言,过往节庆中盛大的灯彩习俗活动已成明日黄花,网吧和影院俨然成为他们的狂欢地。因而,在乡村文化振兴的理念下,赣南客家传统灯彩的未来之路必然引发“传统”与“创新”的设计思考。

一、赣南客家传统灯彩造型的现状

在地域环境和历史文化等因素的综合影响下,赣南客家传统灯彩在造型上形成了独具一格的艺术特征,受到了当地百姓的推崇。“月月有节,节节有灯”“事事当中有规矩,样样规矩不离灯”[1]等谚语更是反映出灯彩在客家人日常生活与伦理社会中的地位。在赣南客家地区的十八个县市当中,虽然灯彩依然在节庆中受当地百姓推崇,但相比20世纪80年代以前,无论是灯彩数量还是观看人数都大幅度下降。在改革开放的浪潮下,乡村的打工潮、时尚文化及生活方式等诸多因素共同催生如传统灯彩般民俗活动的落寞与无奈,进而把它推入到濒临边缘的境地。

(一)造型样式保守,设计意识不足

在2015年赣州市非遗普查中显示,该地区传统灯彩造型极为丰富,有近百余种之多,仅石城常见灯型就有近30种[2]。其中,包括鲤鱼灯、龙灯和马灯在内的13个灯种基本上覆盖各个县市。在石城和南康一带的节庆灯彩活动中,有着 “年年岁岁花相似,岁岁年年色不同”的说法。“相似”一方面意味着该地区灯彩在造型上一脉相承,使得百姓在灯彩审美上具有一致的集体记忆。但另一方面,灯彩造型的“相似”却缺乏新意,与设计文化中讲究差异和个性的原则背离,而显得造型保守,缺乏设计意识。以茶篮灯为例,“灯彩之乡”石城所管辖的十个客家乡镇基本上都有茶篮灯。在造型上诚如该地区灯彩老艺人黄加茂在2016年的石城灯会上所说“灯篮子分几层、由几个面组成,基本上都有固定的套路”。另外,赣县、宁都等地的大部分灯彩手艺人都有自己的压箱底即由师父传下来的灯彩制作样式,包括形状、纹样及色彩搭配等。除去师父的传承影响之外,极少部分的灯彩手艺人会注重个体的创新来重新对传统灯彩进行造型设计。

(二)造型功能单一,缺乏市场意识

传统灯彩在赣南客家地区虽然具有近千年的发展史,但其功能与其他民俗器物类似,无外乎宗教、节庆之用,而节庆则为其主要功能。纵观该地区近百种灯彩造型,除了点莲灯、罗汉灯、八仙灯、蛇灯等为数不多的用于地方信仰外,其他如鲤鱼灯、云灯、花灯、虾灯等近九十余类均为节庆时节之用,具有欢快、吉祥、喜气之意。在功能与造型关系上,灯彩造型通常是服务于它的功能,如在宗教类灯彩造型上,其造型多由各种神灵、鬼怪、动物及灵界花卉的造型组成;而节庆类灯彩的色彩及图像造型则是由吉祥、欢庆的元素构成。因而,从当前市场需求来看,传统灯彩造型的功能显得较为单一,仅为乡间民俗功能之用,而缺乏实用功能。

另外,传统灯彩作为乡间民俗功用的手工艺品,大多数集中在农闲之余制作,是民间艺人用来补贴家用的兼职劳作。从市场角度来看,赣南客家传统灯彩仅限于乡镇间应时节和活动所作,严重缺乏市场的经营意识,与传统农耕靠天吃饭的现状类似。诚如田村老艺人刘盛涵于2017年末在家中接受访谈时所说,“年轻的时候跟爷爷学扎纸就是有口饭吃,但是这么多年来,吃饭还是主要靠种田”。

(三)灯彩制作手艺人青黄不接

随着国家对民间传统手工艺文化的重视,灯彩手艺人才青黄不接的问题却日益凸显,这种现状与社会市场经济的发展具有一定的关系。改革开放以来,赣南地区大量的劳动力向沿海一带转移,给地方传统手工艺带来了巨大的冲击。尤其是近两年间,在人力市场稀缺和用工成本高涨的状况下,赣南客家许多乡村相继成为了“留守村”,而传统灯彩的手工行业,更是因其制作既耗时间又费力,且利润微薄而难以吸引在都市打工挣钱的客家年轻人。2016年8月石城灯彩老艺人黄运兴在对话时谈到,“我自己的几个孩子学过,但不从事这个,冇多少意思,来钱太慢,平常冇有什么事做,还是去外面打工好些”。同时,在市场经济的冲击下,客家年轻人对流行文化和新媒体娱乐的不断接纳也在一定程度上冲击着传统灯彩的传承与发展。

二、赣南客家传统灯彩造型的再认识

“再认识”是哲学观中事物发展和突破的必要前提,意在突破原有的规则、束缚,利用原有事物的经验和势力重新认识,为新事物的“创新”聚集能量,并提供基础和条件。在产品设计中,“再认识”也是设计方法中的重要思维形式,日本著名的产品设计师柳宗理及深泽直人都深受中国文化影响,设计中极为注重对生活事物的认识和再思考。而灯彩作为一项集多种材料、工艺、装饰技艺为一体的民间综合艺术[3],在赣南地区传统手工艺中具有较为重要的意义。因而,对灯彩造型现状问题的思考需要从工艺文化的角度对该地区传统灯彩的造型特征、类型及审美观等进行再认识,也符合黑格尔事物自我进化的逻辑。

(一)传统灯彩造型的特征

在灯彩的制作造型上,赣南客家艺人有自己的表现手段,一方面善于以生活中的事物为原型,通过扎、糊、贴、塑等综合工艺手法来表现栩栩如生的景象,如鸡公灯、荷花灯、鲤鱼灯、云灯、七星灯等,其囊括着水、陆及空三个维度的生活物种。另一方面在一些抽象题材的灯彩造型上,能够娴熟地通过提炼、嫁接和抽象的艺术形式来表现主题,主要应用于地方信仰类灯彩,如八仙灯、八卦灯、板凳龙、八卦灯等等。其中,具有代表性的是田村老艺人刘盛涵所作的龟纹灯,该灯整体呈现绣球状,八面由龟壳状宝盖组成,分上中下三层,灯体装饰各异,组合成一个完整的绣球造型。

在纹饰造型上,赣南客家传统灯彩的装饰纹样主要分传统吉祥纹样和地方崇拜纹样两种。其中,地方崇拜纹样受当地宗教和神鬼信仰的影响,具有一定的地方特色。该地区在宗教信仰上,主要是受许真君净明道和佛教的影响。据地方志资料及调查统计,明清以来赣南客家的道观和庙宇的数量在160座左右,平均每个县近10座[4]。因而,以八卦、莲花、日月、宝相花、八仙及真君像等设计的纹样在灯彩造型中较为常见。

(二)传统灯彩造型的分类

当前,对于传统灯彩的分类尚无固定的标准,一般以地域命名分类较多,如苏州灯彩、扬州灯彩、硖石灯彩等。但依据我国民间工艺美术的分类原则,赣南客家传统灯彩则可划分为实用功能、造型特征、审美特征等三大类。其中,从灯彩实用功能类可划分为观赏类如莲花灯、龟纹灯、花灯等静态观看的灯型和表演类如九狮拜象、走马灯、秸秆龙、摆字龙等动态多人组合类型。在造型特征类中,灯彩分为植物类如荷花灯、采莲灯、葵花灯等以植物为原型制作的灯彩,动物类如鲤鱼灯、走马灯、蚌壳灯、猴灯、兔子灯等以动物为原型制作的灯彩,物象类如茶篮灯、扇形灯、车轮灯、车船灯、竹篙灯等以日常生活中常见物为原型制作的灯彩及抽象类如八宝灯、跳蚤灯、板凳狮、香火龙、送子灯等以抽象物为原型的灯彩类型。而从审美特征又可划分为宗教类如八卦灯、道教花、罗汉灯、道教花等,生活赞颂类如状元灯、竹马灯、龙灯、麒麟送子灯等,时代赞美类如迎春花灯、喜庆丰收、三杯酒、喜相逢等。

(三)传统灯彩造型的审美观

在传统灯彩中,赣南地区“灯彩”与方言“丁财”谐音,较为功利地隐喻为“添丁发财”即人财两旺、庆贺吉祥之意。 在造型上,节庆类传统灯彩多以生活中常见的事物为原型,凸显出人与自然融合一体的造物观,并与地方诙谐的语言和舞步结合形成独特的灯彩艺术形式;而宗教类灯彩造型,则

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